ART:How to NFT 3：藝術

藝術NFT興起主要由一個數字藝術家的小型社區推動。隨著這個場景獲得更多的關注度和影響力，其他藝術家也慢慢加入進來。嶄露頭角的數字藝術家將NFT當做展示自己作品的機會，而傳統的知名藝術家也開始進行數字藝術品嘗試。

藝術家和創作者現在可以直接以NFT的形式創作藝術作品，并直接從他們粉絲那里獲得收入，沒有任何中間商。無需考慮來自分銷商和出版商的費用，藝術家現在可以根據用戶愿意支付的費用，來賺取屬于他們的公平份額。

NFTs由于能保護版權的所有權，基本上打開了數字藝術產業的大門。在NFTs之前，互聯網是藝術品藍海，因為任何人都可以輕易地復制這些媒體資產，沒有任何所有權的歸屬。現在NFTs允許藝術家在任何數字媒體上打上他們的原創標記。雖然這仍然不能阻止人們"復制粘貼"，但它可以證明藝術品的來源。

收藏家愿意在NFT藝術品上花費巨資，因為這些NFT是有限的，并且在區塊鏈上有所有權證明。換句話說，NFTs促進了原產地和出處的價值——這很重要，因為"先前的所有者"和"畫家的身份"等行為者起到了作用。在傳統藝術行業中有許多例子，畫作被廉價出售，但一旦確定了原作者和所有者，就會重新估價。

此外，NFT還為創作者提供了一種獨特的聯系，這是任何其他藝術形式所不具備的。使用數字媒介有很多好處，如可移植性和實現更多的創造性。例如，藝術家可以在他們的作品中加入聲音和動作。

不同藝術形式的多樣性為更多的觀眾提供了更大的吸引力，從而為藝術家和創作者提供了擴大粉絲群的機會。新的收藏家包括來自加密貨幣社區的投資者和現有的藝術收藏家，他們可能已經從更廣泛的媒體關注中聽說過藝術NFTs。隨著藝術NFTs被接受為可投資的資產類別，其崛起也吸引了機構投資者。

知情人士：Brevan Howard的加密部門解雇表現不佳的員工:金色財經報道，據知情人士稱，資產管理公司Brevan Howard的加密貨幣部門解雇表現不佳的員工，被解雇員工的身份及其所在位置尚不清楚。該部門有望在明年第一季度額外招聘約10名員工，使其員工總數大致持平。[2022/12/7 21:28:01]

藝術的定義

自古以來，藝術一直是人類文化的重要組成部分。它一直是人類描繪創造力、夢想、愿景等的一種表達媒介。

藝術也是主觀的。它有許多形式，從雕塑，如奧古斯特·羅丹的《思想者》，到米開朗基羅裝飾西斯廷教堂天花板的著名壁畫。隨著互聯網的出現，藝術現在以數字形式存在，并在數字平臺上進行原生創作。從某種意義上說，NFTs是技術進步和藝術的結合體。

現在，藝術不再只是畫在紙上或印在紙上，而是演變成了GIF、JPEG等。NFTs在世界范圍內帶來了一場全新的革命，為繪畫、攝影、平面設計、甚至短篇動畫等藝術行業帶來了巨大的機會。

在NFT行業中，藝術家們利用各種藝術片段來創造獨特的藝術作品。就像有油畫和水彩畫一樣，數字藝術空間比你想象的要細微得多。以下是我們要介紹的一些片段。

1、靜態藝術

2、GIFs/視頻

3、攝影

4、衍生藝術

靜態藝術

顧名思義，靜態藝術就是不動的數字藝術。靜態藝術通常是專門從事"Photoshopping"和"Painting"的圖形藝術家的選擇，也是傳統藝術家的首選，他們將自己的實體副本符號化。在這里，我們將看一下兩個最突出的NFT'靜態'藝術家。Beeple和Pak。

Brevan Howard聯創：投資整個加密生態才能明確挑戰和機遇:5月25日消息，對沖基金巨頭Brevan Howard聯合創始人Alan Howard在接受The Block采訪時展示其加密帝國的全貌：這是一項包含一系列加密基礎設施和投資管理服務的業務，涵蓋公開市場投資和私募投資；股權和代幣投資；中心化生態系統和去中心化生態系統；甚至以個人身份涉足NFT和生成藝術領域。

Alan Howard解釋稱，“你必須進入并接觸加密貨幣世界，了解那里正在發生的事情，確定你將面臨的挑戰和機遇，并了解你必須建立怎樣的基礎設施來迎接這些挑戰和機遇。”

他于2019年卸任Brevan Howard CEO。 雖然他不再從事交易，但仍然積極參與Brevan Howard的各種舉措，包括與共同投資、戰略分配和加密行業（通過BH Digital進行）相關的舉措。

他還透露兩個專注于加密領域的實體：孵化器WebN Group和中后臺服務提供商Coremont Digital。（The Block）[2022/5/25 3:41:21]

Beeple

Beeple是MikeWinkelmann的筆名，他是一位南卡羅來納州的平面設計師，擁有180萬Instagram粉絲。他的藝術作品曾在路易威登的收藏中展出，并在賈斯汀·比伯的演唱會上展出過，但他在傳統藝術界沒有畫廊代表。

直到2020年10月，MikeWinkelmann僅以100美元的價格出售他的數字版畫。Beeple作品中的第一部分，名為“每一天：第一個5000天”，可追溯至2007年5月1日。在過去13年中，他每天在網上創作并在發布新的藝術作品。他的藝術作品關注社會對技術的迷戀和恐懼。

律師：Ripple最好的法律論據是其直接質疑Howey測試:1月31日消息，律師杰Jeremy Hogan表示，Ripple昨日對美國SEC訴訟作出的回應，而不是通過提交一份撤銷訴訟的動議來拖延時間，這一事實證明，Ripple希望迅速推進訴訟。這對Ripple和XRP都有好處。他認為，Ripple最好的法律論據是Ripple直接質疑Howey測試。聲明指出，XRP與美國SEC監管的各種工具完全不同，Ripple通過完全否認它從未持有過ICO來補充這一點，并堅稱它與絕大多數XRP持有人沒有合約。Hogan表示，如果事實和證據得到證實，那么這種說法可能是Ripple反對SEC指控最有力的反駁。（AMBcrypto）[2021/1/31 18:29:24]

“每一天”系列是將他5000天內創作的所有作品合成為一個NFT圖像。它在2021年3月以超過6900萬美元的價格售出。根據佳士得的說法，這次藝術品拍賣使Beeple"躋身于在世藝術家的前三名"。Beeple現在被列為《財富》"NFTy50?"名單中最有影響力的人物。

MikeWinkelmann本人說："我把NFT看作是藝術史的下一章。現在有一種方法可以收集數字藝術作品"。

PabloRodriguez-Fraile最初以66,666美元的價格購買了這件藝術品，在短短四個月內就以原價100倍的價格轉手。他在一年前開始了數字藝術品收藏，并創辦了加密貨幣藝術博物館，以展示他不斷增長的收藏品。他認為Winklemann作品的銷售價格不斷上漲，表明了技術對大眾的重要性。

中本聰"的標簽。

Pak是一位因創造Archillect而廣為人知的設計師。Archillect是一種人工智能算法，提供獨特的圖像，具有浮動的幾何形狀和數萬個匹配的立方體。隨著TheFungibleCollection的推出，Pak試圖挑戰稀缺性和價值之間的關系，同時指出數字藝術的未來。

SEC專員Amy Starr：若代幣符合Howey測試 會被定義為證券:據ambcrypto報道，近日，美國證券交易委員會（SEC）主席Jay Clayton和專員Amy Starr出席了在亞特蘭大舉辦的小組會議。專員Amy Starr表示，如果代幣可以滿足投資者合同的Howey測試，那么將被宣布為證券。若一個代幣通過預售后只在平臺內使用，而沒有進入二級市場交易，則將被宣布為功能性代幣（utility）。該專員與SEC主席Jay Clayton此前的立場不同，Clayton近日曾向CNBC表示，大多數ICO都是證券。[2018/6/14]

在與蘇富比和NiftyGateway的合作下，Pak的"TheFungibleCollection"在銷售的前15分鐘內賺取了近1000萬美元，2天內賺取了1680萬美元。這個系列中價值最高的藝術品是TheSwitch，以144萬美元成交。

在NiftyGateway上，TheSwitch被認為是一個獨特的、"獨一無二的"NFT，它展示了數字領域藝術作品的演變方向。TheSwitch被設定成在未來一個特定點上會改變造型，在這之前只有Pak知道。改變是由以太鏈上的智能合約代碼自動執行，不可篡改。

GIFs/視頻

在任何NFT市場上，你會發現有大量的GIF和視頻NFT正在出售。雖然你不太可能找到整部電影被代幣化的NFT，但有許多動畫被制作成NFT。與傳統繪畫或靜態數字圖像不同，GIF和視頻可以結合動畫和聲音，從而使藝術家能夠創造出融合視覺運動和聽覺體驗的作品。

XCOPY

XCOPY是一位倫敦的加密藝術家，他通過扭曲的視覺循環來探索死亡、烏托邦和冷漠。XCOPY在2018年參加了SuperRare的啟動，成為有史以來第二個在龍頭平臺上發行NFT的藝術家。

the Daily Show記者參加以太坊大會 曾諷刺區塊鏈技術:據諷刺新聞節目《每日秀》(the Daily Show)的資深記者Ronny Chieng說，他于上周六在以太坊峰會上與ConsenSys的創始人兼首席執行官約瑟夫?盧賓(Joseph Lubin)和首席執行官卡維塔?古普塔(Kavita Gupta)一起參加了峰會。去年12月，他在節目中與盧賓進行了交談，再次批評了該行業的炒作。他認為，許多業內人士使用了兩年前“發明”的復雜術語和詞匯，來掩飾他們實際上并不知道這項技術將如何改變世界的事實。[2018/5/14]

自2018年該平臺最早期以來，他已經在SuperRare上鑄造了超過100個NFTs。XCOPY不僅在SuperRare上鑄造了NFT，他的藝術作品也出現在其他平臺上，如NiftyGateway。

他的作品DeathDrip是在SuperRare上鑄造的第14個NFT，在2021年3月24日以1000個ETH售出。這次購買標志著迄今為止SuperRare上最大的一次銷售，值得注意的是，100個ETH的版稅直接打到XCOPY的以太坊錢包地址。

2021年4月23日，MadDogJones的REPLICATOR在飛利浦組織的拍賣會上，以410萬美元成交。Replicator是很獨特的作品，因為它每28天會產生新的NFT。買家最終可以擁有180到220個獨特的NFT，而且每個都可以再次出售產生價值。

VisorbyMadDogJones

攝影

在數字攝影中，圖像版權一直存在有爭議。互聯網上任何人都可以在沒有證據的情況下說這張圖片是他的。

原創作者幾乎沒辦法證明照片是他拍的。隨著照片被制作成NFT，這些照片的真實性和版權證明現在可以在區塊鏈上得到驗證。

CathSimard

早在2017年，風景攝影師CathSimard拍攝了一張夏威夷孤獨道路的照片。她在自己的Instagram賬戶上發布后，迅速傳播，很快在各種社交平臺上被成千上萬的人分享。但是許多人沒有在他們的帖子中注明原創作者，而Simard即使在與多個侵權者打官司后也沒有得到任何金錢賠償。

#FreeHawaiiPhotobyCathSimard

最后，Simard決定在SuperRare上將這張照片作為NFT來鑄造，并在購買后向公眾公布照片的使用權。它被放在拍賣會上，底價為100ETH。一個知名的NFT收藏家Gmoney購買了這張NFT。現在Gmoney可以將這張照片用于任何商業目的，而不需要將其歸于攝影師。

#FreeHawaii照片現在是NFT最著名照片之一。

AlejandroCartagena

《50個拼車族》是AlejandroCartagena拍攝的一組圖片。這些照片記錄了在墨西哥蒙特雷市的郊區和城市中心之間通勤的勞動者。雖然這些照片是在2011年作為50幅作品集的一部分拍攝的，但它們在2021年7月才變成了NFTs。

這個作品最初的想法，是想要展示他的家鄉環境、經濟和人口變化。

這些NFT在Foundationmarketplace上進行拍賣，感興趣的買家可以在固定時間內進行競價。通過競價，這些NFT以0.75ETH到10ETH的價格被出售。

Carpoolers#1byAlejandroCartagena

衍生藝術

通常人們認為，一個人必須創造藝術作品，但這種假設與事實相去甚遠。在衍生藝術中，藝術作品是由一個自主系統創造的，這意味著藝術作品不需要任何人參與。這種藝術作品靈感通常來源于現代藝術，其中涉及大量的幾何形狀。這種類型的藝術在NFT市場中被炒得沸沸揚揚，ArtBlocks走在這一領域的最前沿。

ArtBlocksCurated

ArtBlocks是第一個專注于按照需求可編程創作內容的平臺，也叫衍生藝術。它的收藏品由不同藝術家的不同作品組成。有些是靜態圖像有些是3D模型，但它們都是由一個類似的概念組成的：每個獨特的作品都由以太坊區塊鏈生成。藝術家們創造了一套算法或編寫了一個腳本，并將其部署在以太坊上，這個算法會隨機生成一個獨特的內容。

由藝術家DmitriCherniak創作的《Ringers#879》，已經通過OpenSea的二級市場交易被購買，價格為1800ETH，在出售時大約為580萬美元，是市場上ArtBlocks最貴的作品。買方是新加坡的加密貨幣投資公司三箭資本。

Fidenza是一個由999個作品組成的NFT系列。通過算法生成彩色方塊和矩形。ArtBlocks平臺成立于2020年11月，基于以太坊的衍生藝術平臺。TylerHobbs是平臺上的其中一位藝術家。他的作品Fidenza#313以1,000個ETH的價格被售出，在出售時的金額剛剛超過330萬美元。

結論

NFTs無疑正在顛覆整個藝術行業，并有可能更廣泛改變的創意產業。藝術NFTs給了創作者更多的選擇，讓他們在不同的平臺上向更多用戶展示自己的作品，從而有更多的機會獲得關注。收藏家也可以在不需要物理空間的情況下展示他們的收藏品，而藝術家可以嘗試不同的媒介。也許NFTs是藝術家進一步釋放其藝術潛力的下一步，創造產生更多奇特的藝術形式，無論是實體還是數字。

盡管如此，仍有很多未解答的問題需要解決。例如，如果NFTs成為藝術主流媒介，會帶來什么改變？傳統的藝術形式是否會慢慢淡出，被區塊鏈上的JPEG和GIF取代？

有很多不確定因素，但有一點我們可以肯定的是，藝術總是在不斷發展。自古以來，藝術總是超越媒介的。公元400年之前，有洞穴壁畫、象形文字和希臘雕塑。此后，中世紀和文藝復興時期迎來了油畫和詩歌的時代。今天，我們仍然保留了很多傳統的藝術形式，比如繪畫。

歷史告訴我們，有些藝術形式會消亡，但更多藝術形式會被保存下來。因此假設數字藝術將吞噬現有的藝術，甚至成為主導的藝術形式，還為時過早。相反更實際的假設是，數字藝術通過NFTs作為對藝術產業的補充，是對藝術構成更現代化的解釋。

推薦閱讀：

1、CryptoArtist：https://www.delphidigital.io/reports/crypto-artists

2、HowNFTsarerevolutionizingtheartandentertainmentworlds：https://www.forbes.com/sites/forbesbusinesscouncil/2021/09/07/rise-of-a-new-disruptor-how-nfts-are-revolutionizing-the-art-and-entertainment-worlds/?sh=25a4b8a31a90

3、NFTsonlineexhibitioncryptoart：https://www.artnews.com/art-in-america/features/nfts-curation-online-exhibitions-crypto-art-1234601534

4、NFTexplained:Cryptoart：https://www.theverge.com/22310188/nft-explainer-what-is-blockchain-crypto-art-faq

5、MostexpensiveartNFTlist：https://www.businessinsider.com/most-expensive-nft-list-top-selling-nfts-crypto-art-sales-2021-3

作者：BenjaminHor,KhorWinWin,ShaunPaulLee,DillonYap,ChinYiHong

出版：CoinGecko

編譯：比巴卜

Tags：NFTARTFTSNFTSPASTA Vault (NFTX)DayStarterNFTshootoutSNFTS

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